Suspense, terror y thriller psicológico. Aquí te dejamos nuestra selección de las diez mejores películas de Martin Scorsese, el creador del nuevo Hollywood
Al escuchar Martin Scorsese, muchos pensarán automáticamente en el creador de películas de éxito como «Toro salvaje» o «Taxi Driver». Otros, recordarán su origen neoyorquino y, en su apellido, resonará un eco de Italia. Los cinéfilos admirarán su trayectoria de más de cincuenta años, mientras que sus críticos resaltarán que es el director vivo con más nominaciones al Óscar. Scorsese consiguió la anhelada estatuilla por su trabajo en «The Departed» (Infiltrados), además de tres Premios BAFTA y tres Premios Globo de Oro, sin mencionar los premios Cecil B. DeMille y BAFTA Academy Fellowship que recibió en 2010 y 2011, respectivamente.
Aquellos que realmente han visto todo su trabajo, lo describirán como uno de esos innovadores capaz de renovar los arcaicos estándares del cine de Hollywood en la década de los 70s, dando origen a un “nuevo Hollywood” mucho más brillante, más emocionante y, en definitiva, mucho más Hollywood. En contraste, los académicos del cine sostendrán que Scorsese ha elevado el estatus del cineasta por encima del de los productores.
Sin embargo, en un punto en el que todos coinciden al hablar de Scorsese es en su habilidad para reconstruir géneros cinematográficos que anteriormente estaban estandarizados por normas rígidas de forma y estilo. Imprimió en la pantalla sus propias preocupaciones y pasiones. Sus películas tocan temas relacionados con el catolicismo, la identidad italoestadounidense y la criminalidad.
No se puede pasar por alto la violencia, el lenguaje crudo, la ambientación en la ciudad de Nueva York y la incorporación de canciones pop, rock y clásicas en las bandas sonoras de sus filmes. Su origen italiano y católico, junto con su infancia en Little Italy y su amor por el cine italiano y estadounidense de las décadas de 1940 y 1950, han dejado una impronta indeleble en su obra. Esta influencia se refleja en las películas que nos han marcado y que hemos incluido en esta lista.
Taxi Driver (1976)
Taxi Driver no es un de las películas más valoradas de la filmografía de Scorsese por pura casualidad. Las casualidades no existen y más cuando para hacer una gran película optas por la elección de los mejores actores. Travis Bickle (Robert De Niro), ex militante en la guerra de Vietnam, es un taxista que trabaja por las noches circulando por las calles de Nueva York para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso. Ese conflicto psicológico de no saber entender la realidad alejada de los traumas bélicos se traslada al espectador al no poder diferenciar entre la verdad y la ficción.
Toro salvaje (1980)
Toro salvaje es una de las estrellas del cineasta. Esta vez empelará una cuidada fotografía en blanco y negro. Scorsese nos sitúa en medio de una tragedia emocionante en la que nos habla de Jake la Motta. Este protagonista interpreta a un joven boxeador cuyo sueño es convertirse en el campeón de los pesos medios. Sin embargo, cuando por fin alcanza el éxito, su vida se desmorona.
¡Jo, qué noche! (After Hours, 1985)
Una pesadilla hecha comedia tal y como nos tiene acostumbrados el director. Esta historia se centra en el personaje de Paul Hackett (Griffin Dunne), un programador de una compañía de informática que se ve envuelto en una serie de circunstancias extrañas que le llevan a uno de los peores barrios de Nueva York. Allí vivirá una interminable y alocada noche intentado regresar a su casa en el Upper East Side. Valiéndose de su conocimiento de la ciudad que nunca duerme, Scorsese presenta una fotografía agobiante, repleta de calles vacías y apocalípticas capaces de desquiciar a cualquiera.
Uno de los nuestros (1990)
Esta historia nos lleva a otro barrio y a descubrir cómo Henry Hill se siente fascinado por la vida que llevan los gángsters hasta incluso querer formar parte de la organización mafiosa como chico de los recados. Pronto se ganará la confianza de los jefes e irá subiendo de categoría. Es una película impactante por la edad del joven y el interés por la violencia que demuestra desde los 13 años.
El cabo del miedo (Cape Fear, 1991)
En esta ocasión el director lleva a la pantalla la destrucción de la felicidad con este thriller psicológico como remake del clásico El cabo del terror, de 1962 de J. Lee Thompson. En esta versión, Max Cady (de Niro) es un delincuente que acaba de ser puesto en libertad tras catorce años entre rejas y que se dedicará a buscar a Sam Bowden (Nolte), para vengarse de él al considerarle el responsable de su condena.
Casino (1995)
Nuevamente el tema de la mafia vuelve a protagonizar una película de Scorsese. Llena de violencia enfatizada con efectos visuales. Hay lujo y belleza expresada con detalle en el cine negro clásico americano que adopta el director. Tan americano que además está ambientada en Las Vegas de 1973, cuando todavía no se podía jugar en los casinos online. Este thriller temerario aúna personajes desgarradores y la trama se centra Sam “Ace” Rothstein, un profesional de las apuestas. Es el eficaz director de un importante casino que pertenece a un grupo de mafiosos.
Infiltrados (2006)
Martin Scorsese vuelve al barrio ya en el 2000, incluyendo a sus técnicas un montaje vertiginoso y unas interpretaciones magistrales de Matt Damon, Leonardo DiCaprio, Jack Nicholson y Mark Wahlberg. Se trata de otro de los clásicos del cine criminal, con el que Martin Scorsese vuelve a los orígenes. El Departamento de Policía de Massachussets se enfrenta a la mayor banda de crimen organizado con el objetivo de acabar desde dentro con Frank Costello, el jefe de la mafia irlandesa.
Shutter Island (2010)
De las películas más confusas que existen en la historia del cine americano. Hasta el último minuto mantiene la intriga y desbarata todas las alucinaciones o creencias que se tenían al principio del filme. Tras rodar un documental sobre los Rolling Stones, Scorsese vuelve a trabajar con Leonardo DiCaprio para protagonizar la adaptación de la novela homónima escrita por Laeta Kalogridis. Es una historia de suspense y detectivesca con escenas que se quedarán grabadas en el imaginario colectivo. En el verano de 1954, los agentes judiciales Teddy Daniels (DiCaprio) y Chuck Aule (Ruffalo) son enviados a una remota isla para investigar la desaparición de Mortimer, una peligrosa asesina recluida en el hospital psiquiátrico Ashecliffe. Daniels y Aule, pronto descubrirán que la isla esconde muchos secretos oscuros.
El lobo de Wall Street (2013)
Protagonizada por Leonardo DiCaprio, un actor fetiche para el director. Esta vez DiCaprio estará inmerso con su personaje en un cóctel de drogas, poder y excesos con una narración vertiginosa que te mantiene pegado a la pantalla a lo largo de sus más de dos horas de duración. Esta película basada en hechos reales cuenta la historia de Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio) un joven honrado que perseguía el famoso sueño americano, pero que pronto descubre que lo importante es ser ambicioso y llevarse una buena comisión.
El irlandés (2019)
Es uno de los éxitos más recientes de Scorsese. Una historia sobre la amistad en la tercera edad. La puesta en escena fue una de las cualidades más valoradas por la crítica y hace de esta cinta una verdadera obra de arte. El irlandés es una adaptación del libro I Heard You Paint Houses, de Charles Brandt y es la crónica de uno de los grandes misterios sin resolver del país: la desaparición del legendario sindicalista Jimmy Hoffa.
Artículo publicado por Elisa H. Biffa
TAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR:
