Cercano, honesto y de los que nunca bajan los brazos, el embajador de Range Rover acaba de estrenar La Fiera mientras encadena rodajes y prepara su próxima serie, Carlota, confirmando que el trabajo -más que la fama- siempre ha sido su verdadero motor.
Esta vez, la cita es en un estudio de fotografía. Nos hubiera gustado fotografiar el Range Rover Sport en una de las localizaciones exteriores en las que solemos hacer este tipo de reportajes, pero las lluvias de primavera no dan tregua y nos obligan a cambiar de planes.
En esta ocasión, al Sport le toca compartir protagonismo con uno de los pesos pesados de nuestro cine. Veinticuatro años de profesión a sus espaldas y más de 43 proyectos podrían conceder a Miguel Ángel Silvestre (Castellón de la Plana, 6 de abril de 1982) un título honoris causa de la ficción española, aunque ese reconocimiento no exista oficialmente.
En su lugar, su trayectoria se ha visto reconocida por diez premios -además de numerosas nominaciones y galardones colectivos junto a las series que ha protagonizado-: dos Premios Ondas, dos Fotogramas de Plata, la Biznaga de Plata del Festival de Málaga al Mejor Actor Revelación y la Palma de Oro de València al Mejor Actor. Nada mal.
Y es que, si Miguel Ángel puede presumir de algo, es de no haber parado de trabajar ni un solo año desde que decidió dedicarse a la interpretación. Aunque presumir no es lo suyo. Más bien, todo lo contrario. Cualquiera que haya tratado con él coincide en lo mismo: es cercano, sencillo y humilde, una rara avis en un mundo donde las ínfulas suelen pesar más que el talento.
Puede que su secreto sea que disfruta de verdad con lo que hace. Se lo noto mientras disparamos la sesión de fotos que acompaña a esta entrevista. Miguel Ángel dirige con aplomo al fotógrafo, se implica en el vestuario y cuida cada detalle de la luz hasta dar con la imagen exacta. Trabaja con la misma ilusión con la que un niño se despierta la mañana de Reyes.
Ahora, el embajador de Range Rover en España acaba de estrenar la película La Fiera y ya está inmerso en la preparación de su próximo personaje: Alfred van der Smissen, para la serie Carlota, un coronel belga que fue, según la historia, confidente y supuesto amante secreto de la emperatriz.
Oye, para mí eres uno de los actores españoles más famosos. Poca gente en este país no sabe quién es Miguel Ángel Silvestre. ¿Tú eres consciente de esta fama?
Bueno, eso ya lo dejé en el pasado. De alguna manera, la sorpresa fue cuando hice un proyecto, el personaje del Duque, y de la noche a la mañana la gente empezó a mirarme por la calle o a reconocerme en el supermercado. Luego pasó también con otros trabajos, pero todo se asentó con más sensatez con Velvet, que fueron proyectos con éxito internacional. El shock fue pasar de ser una persona desconocida a salir a la calle y que, de repente, alguien te reconociera o sintiera que le sonabas de algo. Eso ocurrió en aquella época. Después empecé a vivir con ello, a entenderlo, a comprenderlo y a sentirme muy agradecido, porque al final es el resultado de un sueño que he perseguido: trabajar, que la gente vea mi trabajo, ser actor y que, gracias a ellos, sigan llegando más oportunidades. Pero fue un proceso.
«Al principio me asusté. Pero gracias a una novia que tenía, Belén López, y a un trabajo con psicólogos lo entendí como un estímulo positivo»
Miguel Ángel Silvestre
Al principio me asusté. Estuve un año y medio sin trabajar porque tampoco sabía muy bien qué era lo que quería. Me desubicó un poco. Gracias a mi pareja de entonces, Belén López, y a un trabajo de terapia con psicólogos, entendí que debía verlo como un estímulo positivo. Por eso suelo ser cariñoso y dedicar tiempo a la gente siempre que puedo. Al final, lo más importante en la vida es tu madre, tus sobrinos, tu hermana… la atención que les das. Si mi madre me está contando algo importante para ella, le dedico toda mi atención, porque es la mujer que me ha acompañado toda la vida y que ha dado la vida por mí. Y lo mismo con mis sobrinos.
Cada vez que alguien me para por la calle, me siento agradecido. En el 99,9% de las veces puedo sacar un momento para hacerme una foto o charlar un segundo. Lo veo como una suerte.
Eres un hombre especialmente cariñoso y cercano. Y eso, en esta profesión, no es tan habitual. ¿De dónde te nace esa forma de ser?
Creo que esas cosas son difíciles de explicar. Mira a mis sobrinos: mismo techo, mismos padres, mismo amor… y son completamente distintos. Muchas veces, cuando me lo preguntan, pienso que hay factores que no controlamos. No sé si es el carácter, el horóscopo, las heridas del pasado o lo que has vivido. A mí simplemente me sale solo. Recibo mucho cariño y afecto de la gente, y eso me da cobijo.
¿Acabas de mencionar el horóscopo?
Sí, lo digo un poco en broma, porque hay cosas que no comprendemos. Mis dos sobrinos son la noche y el día. Uno tiene casi 16 y la otra 14, y son totalmente diferentes.
¡La magia de la genética!
Exacto. Y dices: “¿Qué será?”. No sé… la influencia de mil cosas. Yo no entiendo mucho de horóscopos, pero sí he trabajado con el I Ching porque soy amigo de Gwen, que se dedica al I Ching y al Feng Shui. Tengo entendido que es uno de los sistemas más antiguos, ligado al horóscopo chino y a los animales. Cuando ella describe qué animal soy y las características de ese animal, tanto las buenas como las malas, me siento bastante identificado. Por ejemplo, mi dominante es el tigre. Dice que el tigre, en espacios cerrados, se obsesiona y entra en bucles. En cambio, a la tortuga le van bien los espacios cerrados. A mí no. Cuando tengo un problema, el I Ching recomienda salir a espacios abiertos, donde puedas ver lejos, porque la cabeza se despeja. Y cosas así, muy sencillas. También habla de que al tigre se le da bien todo lo relacionado con la tierra… pequeños rasgos en los que, curiosamente, me reconozco.
Soy perro ascendente tigre. Aunque me han mordido dos perros, pero aun así, me entiendo mejor con ellos. Me comunico mejor con un perro que con las personas.
Y ya con un tigre ni te cuento…
Bueno, con un tigre no lo he probado nunca… ¡y creo que tampoco lo probaré!
Oye, Miguel Ángel, con todo el tema de La Fiera imagino que ahora empezarás la promoción por España. Y luego creo que te vas a Latinoamérica, ¿no?
Eso es, por Carlota. Empezamos a grabar mañana aquí, en Madrid. Estaremos cuatro meses, luego iremos un mes a Bogotá y después también a México y a Miami. Esta serie cuenta la historia de la emperatriz que tuvo México. Habla de los romances de unos reyes poliamorosos, el emperador y la emperatriz. Es una serie original de HBO y la produce Sony Pictures.
A alguien como tú le llegarán muchísimos proyectos. ¿Cómo decides cuáles aceptar y cuáles no?
Normalmente pido leer todos los capítulos para entender bien qué es la historia y cuál es mi trabajo dentro de ella. También me fijo mucho en cómo está escrito. Y es muy importante saber quién produce, quién dirige y qué equipo hay detrás. Todos los departamentos cuentan: vestuario, arte, el concepto general… quién va a crear ese universo y cuánto de real o de ficción va a tener. Por ejemplo, Álex de la Iglesia genera universos muy peculiares. Cuando lees un guion suyo ya te imaginas el viaje. Pues con todos los proyectos intento hacer lo mismo.
En este caso tuve que decidir leyendo solo el primer episodio, pero me pareció realmente bien escrito y dije que sí. Después me enviaron siete capítulos más, me parecieron exquisitos, y ahora ya estamos con los diez. Empezamos a rodar el lunes.
Cuando eliges un personaje, ¿hay algo que te conecte especialmente con él o te vacías por completo para construirlo desde cero?
Muchas cosas. Yo siempre me hago muchas preguntas. La verdad es que tengo pocas certezas. Cuando alguien hace algo que yo no haría, en lugar de juzgarlo pienso: “¿Por qué yo lo haría distinto?”. Intento ponerme en duda. Y eso también me pasa con los personajes.
«Yo siempre me hago muchas preguntas. La verdad es que tengo pocas certezas»
Miguel Ángel Silvestre
A veces lees un guion y te cuesta comprender lo que hace el personaje. Pero que a ti te cueste entenderlo no significa que no sea real; simplemente tu personalidad no ha conocido a alguien así o no ha vivido esas circunstancias. Ahí hay un trabajo muy importante con los directores o con el profesor de interpretación: comprender de dónde nacen los impulsos y las reacciones del personaje.
¿Te dejan intervenir en esa construcción? ¿Puedes meter mano al personaje una vez está escrito el guion?
Sí, claro. Puedes compartir cómo lo sientes, pero ahí también aparece algo peligroso: la opinión personal. Decir “yo en esta escena no reaccionaría así” no sirve de mucho. Porque no eres tú, es el personaje.
Entonces el trabajo es entender muy bien por qué reacciona de esa manera. Y en ese proceso descubres formas de pensar muy distintas a la tuya. De forma indirecta trabajas la empatía, que creo que es de las cosas más valiosas que te da esta profesión. Te obliga a comprender mejor al ser humano. Y eso, inevitablemente, luego te acompaña en la vida: antes de juzgar a alguien, te preguntas por qué habrá actuado así o de dónde viene eso.
¿Qué es lo más bonito que te ha regalado tu profesión?
Creo que las familias que se crean durante los rodajes. Eso está muy por encima del resultado final, que al final siempre es un poco una lotería. Luego está la parte artística, claro. Hay películas que ves y piensas: “Wow, el resultado es maravilloso”. Eso tiene algo de milagroso y muchísimo talento detrás. Pero también es verdad que muchas veces ves el resultado y dices: “En mi imaginación era otra cosa”. Por eso siento que hacer una buena película o un buen proyecto es casi un milagro. Ha pasado toda la vida.
«Las familias que se crean durante los rodajes son de las cosas más bonitas que me ha regalado mi profesión»
Miguel Ángel Silvestre
Hoy se hacen muchísimas películas que pasan casi desapercibidas. Hay tanta promoción y tanto volumen que el público termina un poco saturado.
Cuando una película es buena, al final la acabas viendo por algún motivo. Pero, por encima del resultado, para mí siempre está la relación que construyes con tus compañeros y con el equipo. El foquista, el cámara… los tienes ahí delante todo el tiempo. Es una energía muy cercana, sobre todo en los primeros planos. Estás rodando una escena, sucede algo y es como si todos respiráramos al mismo tiempo. Los seres humanos se conectan de una forma muy especial. Cuando termina la película, lo que te llevas es ese viaje. Yo, de hecho, me acuerdo más de las anécdotas con el equipo que de la propia trama.
¿Te pesa alguna parte del trabajo? Aunque sea tu vocación, ¿hay una “cara B” de la profesión?
Sí. La espera. Como esto es un sueño, quieres que cada proyecto te estimule de verdad. Muchas veces te ofrecen cosas que no te encajan y decides no hacerlas. Y eso puede significar tirarte seis meses sin trabajar, esperando algo que te dé esa adrenalina, ese proceso de ensayos donde puedas investigar. Esa espera es dura. Además, los actores convivimos mucho con el rechazo. Haces castings todo el año y muchas veces te quedas a las puertas. Estás entre tú y otra persona y eligen al otro. Y tienes que recordarte que no es algo personal, que a lo mejor el director busca otro físico, otra mirada o una energía distinta.
Incluso con una trayectoria como la tuya…
Claro. Tengo 43 proyectos y te aseguro que me han dicho que no muchas más veces.
Dime la verdad… ¿Te has arrepentido alguna vez de rechazar algún papel?
Sí, varias veces. Ha habido proyectos que dije que no y luego se convirtieron en grandes películas. Ya te decía antes que una buena película es casi un milagro. A veces dejas pasar dos o tres cosas que luego resultan ser joyas. Pero prefiero no mencionar las películas que rechacé.
Fotógrafo: Valero Rioja
Estilismo: Andrea Estirado
Asistentes de moda: Silvia Miuras y Yaiza Díaz.
Asistentes de fotografía: Pedro Melo y Andrés Maizo.
Maquillaje y pelo: Naomi Gayoso (NS Management).
