No todo es Superman, Invencible o el Capitán América: algunos de los mejores cómics de superhéroes vienen de la mano de artistas a los que probablemente ni conoces.
Si eres un apasionado de las historias clásicas de Marvel, DC y demás titanes del género de superhéroes, pero empiezas a cansarte de ver siempre lo mismo y quieres algo de variedad… estás de enhorabuena. Este género es infinitamente más amplio de lo que muchos piensan, y solo hay que buscar un poco para dar con títulos de la misma calidad que los que todos conocemos.
Y es que, más allá de los comics de Spider-Man y otras producciones estadounidenses, algunos de los mejores cómics de superhéroes que se han publicado proceden de países a lo largo y ancho de todo el mundo, incluyendo (cómo no) unas cuantas creaciones patrias.
Desde obras pioneras, pero relativamente desconocidas, hasta universos más recientes y que te van a dar una nueva perspectiva de este género. Aquí te dejamos una selección de “supercómics” conocerás a multitud de héroes y villanos muy diferentes a los que estás acostumbrado a ver en todas partes. ¿Preparado para embarcarte en una nueva aventura?
Los mejores cómics de superheroes
En los últimos años, el género ha evolucionado con propuestas cada vez más arriesgadas, estilos visuales que rompen moldes y guiones que van mucho más allá del clásico enfrentamiento entre el bien y el mal.
En esta lista reunimos 5 cómics de superhéroes muy distintos a los que estás acostumbrado. Cinco formas de entender el género que van desde lo más clásico hasta enfoques más de nuestro tiempo, pensadas para enganchar tanto a lectores veteranos como a quienes buscan su próxima gran historia.
Black Hammer, de Jeff Lemire y Dean Ormston

Todos conocemos numerosas historias construidas en base al concepto de “¿qué pasaría si los superhéroes fuesen malvados?” Sin embargo, no hay tantas cuya premisa sea “¿qué pasaría si los superhéroes fuesen reales y luego desaparecieran de repente?” Pues este es exactamente el resumen rápido de una obra de culto que, sin embargo, no es tan célebre como debería entre el público general. Centrada en un grupo de personas que en el pasado fueron consideradas como salvadores y ahora malviven en un extraño pueblo del que parece imposible escapar, se halla repleta de tensión y elementos cercanos al terror.
El propio Jeff Lemire afirmó que su proyecto constituía una “carta de amor” a esta clase de historias, pero con un fuerte énfasis en la melancolía, la sensibilidad y la parte más humana de los propios superhumanos. Asimismo, constituye una exaltación de la vida rural y calmada, sin renunciar por ello a las aventuras ni a los poderes que desafían la lógica.
El vecino, de Santiago García y Pepo Pérez

Aunque mucha gente no lo sepa, en España contamos con una notable tradición de historias de superhéroes. Aunque una parte considerable se halla en clave de humor, como Superlópez o Pafman, también abundan los relatos que, sin prescindir por completo del elemento cómico, se centran en mostrar las emociones del protagonista y los dilemas a la hora de conjugar la vida cotidiana y la heroica. Tal es el caso de una de las historias por excelencia del ya legendario Santiago García. Javier parece un simple reportero por el día, pero su identidad como el justiciero Titán es desconocida por su entorno… hasta que su vecino José Ramón la descubre. Así comienza este relato, en apariencia hilarante, que no tardará en ir oscureciéndose poco a poco. La amistad entre los dos protagonistas y la influencia que acaban ejerciendo el uno en el otro son el pilar de la serie, marcada por un tono costumbrista y mucho más maduro de lo que pueda parecer en un inicio. En 2019 se estrenó la serie homónima para Netflix, pero si no la conocías, es mejor que le eches un vistazo al cómic primero.
Marshal Law, de Pat Mills y Kevin O’Neill

El éxito de The Boys y otras obras que deconstruyen el concepto de los superhéroes, como Brightburn, The Reckoners o Injustice: Gods Among Us, demuestran que el público no solo quiere ver a individuos con poderes salvando el mundo: también nos encanta ver cómo usan sus dones para el mal. Sin embargo, antes de todas estas historias se hallaba Marshal Law, una auténtica carta de odio hacia el género. Considerado como uno de los grandes exponentes del cómic en Inglaterra, constituye tanto una sátira de esta clase de relatos como de la política y sociedad estadounidense, todo aderezado con un estilo visual grotesco y ultraviolento.
Su protagonista (quien da nombre a la serie) se dedica a cazar a personas que podrían ser consideradas como superhéroes… si no fuesen una banda de maníacos con serios problemas de egocentrismo. Sus aventuras, llenas de cinismo, harán las delicias de quienes busquen una visión más oscura y descarnada.
The 99, de Naif Al-Mutawa

¿Alguna vez habías oído hablar de una historia de superhéroes inspirada en conceptos religiosos? Parece una de esas mezclas destinadas a no cuajar nunca, pero si se maneja bien, puede dar lugar a personajes sumamente interesantes y con miles de posibilidades. Tal es la premisa del que es considerado el cómic por excelencia del mundo árabe, protagonizado por 99 héroes basados en atributos divinos. Sin embargo, lejos de limitarse a plasmar la cultura de Oriente Medio, este grupo incluye a jóvenes de numerosos países, todos unidos en su lucha contra el supervillano Rughal.
Aunque su concepto pueda parecer extraño, el creador de la historia, que se rodeó de varias leyendas del mundo del cómic para llevar a cabo su proyecto, ha afirmado que buscaba promover la unidad y la colaboración entre las personas, al margen de su origen o religión. En su día fue objeto de numerosas polémicas, pero si te interesa una visión diferente de los superhéroes y quieres sacar tus propias conclusiones sobre si su mensaje funciona o no, ya sabes qué leer.
Rippaverse, de Eric July

Como cierre para esta selección de los mejores cómics sobre superhéroes que desconocías, nos encontramos con un universo compartido creado por y para fans del género que ya están hartos de Marvel y DC. Con el respeto hacia el consumidor como prioridad y un énfasis en la continuidad, sin multiversos ni viajes en el tiempo, cuenta con un reparto caracterizado por su complejidad humana y una trama llena de giros inesperados en la que no falta la crítica social alejada del maniqueísmo. Su primer volumen, Isom #1, debutó en 2022 y no tardó en convertirse en un éxito de ventas, así como en el blanco de una serie de críticas y controversias que, por fortuna, ya desaparecieron. Cuenta con la colaboración de antiguos trabajadores procedentes de las mayores industrias del cómic, lo que garantiza una notable calidad artística y narrativa, y ya han publicado más de 20 volúmenes que se han granjeado el apoyo y el reconocimiento del público.

